Nombre
MARIO HERNÁNDEZ

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Lugar y fecha de nacimiento

Piedras Negras, Coahuila,
8 de Marzo de 1936

 

Filmografía

 1972 La yegua colorada
        / El potro lobo gateado
1972 Valente Quintero
1973 Peregrina
        / El asesinato de Carrillo
        Puerto
1973 La muerte de Pancho Villa
1974 Simón Blanco
1974 Don Herculano enamorado
1974 Mi aventura en Puerto Rico
1975 Volver, volver, volver...
1975 El rey
1976 El moro de Cumpas
        / Y el zaíno de Agua
         Prieta
1976 El mexicano
1977 La muerte de un gallero
1977 Soy el hijo del gallero
1977 Mi caballo El Cantador
1977 Sabor a sangre
        / Las nuevas Aventuras
        de Mauricio Rosales
1978 Benjamín Argumedo
         / Benjamín
1978 Argumedo el rebelde
1979 Persecución y muerte
        de Benjamín Argumedo
1979 La Pistolera / La víbora
1980 ¡Que viva Tepito!
1981 Los gemelos alborotados
1981 Las noches del Blanquita
1981 Noche de Carnaval
1982 El tonto que hacía milagros
1982 Viva México y sus corridos
1983 Viva el chubasco / El chubasco
1984 El Rey de Oros
1984 Contrabando y muerte
        /Mafia de la frontera
1985 Domingo Corrales
1985 Astucia
1987 Lamberto Quintero
1987 La portera ardiente
1988 El hijo de Lamberto Quintero
1988 Zapata en Chinameca
        /La traición a Zapata
1989 Jóvenes delincuentes
1990 Triste recuerdo
1990 El chivo
1992 La sangre de un valiente
        /El hombre de hierro
1992 La Güera Chabela
        /Jesús Cadenas
1993 La Señorita
1994 Dos Gallo de oro
 

 

Semblanza

El debut de Mario Hernández como director debió ser en 1968, con la filmación de su argumento "Muerte, ¿dónde estás?", en el que actuarían María Félix, Jorge Rivero y, quizá, el actor hollywoodense Sal Mineo, proyecto incluido en la "Antología del miedo", serie de 26 historias realiza­ das por igual número de directores que coordina Ismael Rodríguez; la idea no se concreta y todo queda reducido a un largometraje en dos partes: La puerta y La mujer del carnicero/Alcoriza, Ro­ dríguez, Urueta 1968. De las cintas que hace al margen de su estrecha colaboración con Antonio Aguilar, sobresalen El mexicano/1976, adaptación realizada por Julio Alejandro del cuento de Jack London; La Pistolera/1979, estilizado western de venganzas que oroduce Televicine; Jóvenes delincuentes/1 989, violento relato del inframundo delincuencia) con guión de Víctor Hugo Rascón Banda y Jesús González Dávila, y la Señorita/1993, thriller pasional con guión de Francisco Sánchez; ademas de las mencionadas como sólo producidas por Aguilar ¡Que viva Tepito!/1980, mordaz repaso al microuniverso de las vecindades populares en torno a un velorio; Las noches del Blanquita/1981, peculiar thriller musical con constantes remembranzas del popular teatro del título, y Noche de Carnaval/1981, delirante y pasional relato con el Carnaval veracruzano de fondo —tal vez su mejor película— la que, junto con El tonto que hacía milagros/ 1982, reciben una gran cantidad de premios nacionales y del extranjero. Aunque Hernández, al parecer, tiene otro reconocimiento que le llama mucho la atención y del que se siente muy orgulloso, "Elena Poniatowska me menciona en su libro 'Todo México' junto con María Rojo. Entonces, ¡olvídate! Ya me puedo morir tranquilo."


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De formación autodidacta, sus primeros trabajos registrados en la industria del cine los hace en las cintas de Ismael Rodríguez Así era Pedro In­ fante/1963, como responsable de la continuidad: El niño y el muro/1964, como asistente de dirección, y en Autopsia de un fantasma/1966, como colaborador en el argumento y el guión. Después, escribe el argumento, con Ricardo Garibay y José Bolaños, de La noche del Halcón/Rogelio A. González 1967; colabora en el argumento, con Pedro de Urdimalas, de La mujer del carnicero/Ismael Rodríguez/Chano Urueta 1968, episodio de La puerta y La mujer del carnicero, y en el argumento y el guión de Cuernos debajo de la cama/Rodríguez 1968; coordina la producción de Faltas a la moral/Rodríguez 1969; es argumentista y guionista, con Antonio Aguilar, de Emiliano Zapata/Felipe Cazals 1970 y Los marcados/Alberto Mariscal 1970, y guionista de Mi niño Tizoe/Rodríguez 1971. A partir de 1972, con su ópera prima La yegua colorada, forma una exitosa y productiva mancuerna profesional con Antonio Aguilar, en la que Hernández, como director, guionista y argumentista, y Aguilar, como actor, productor y ocasional escritor y adaptador, filman más de 30 películas, la mayoría melodramas rurales basados en la vida de héroes revolucionarios, personajes históricos o bandoleros justicieros, de las que destacan Peregrina/1973, La muerte de Pancho Villa/1973, Benjamín Argumedo/1978, Los gemelos alborotados/1981, El Rey de Oros/1984, Astucia/1985, Zapata en Chinameca/1988, Triste recuerdo/1990 y La sangre de un valiente/1992, cintas que consolidan la enorme popularidad de Aguilar y en las que Hernández demuestra solvencia técnica. Asimismo, a principios de los 80, Hernández, con Aguilar sólo como productor y con guiones de Xavier Robles, dirige ¡Que viva Tepito!/ 1980, Las noches del Blanquita/1981, en la que son coguionistas Hugo Argüelles y Margo Su, empresaria por mucho tiempo del teatro del título, y Noche de Carnaval/ 1981, tres melodramas populacheros con intenciones de crítica social que gozan de buena taquilla y aprecio de la crítica, logro que renueva, ahora con Francisco Sánchez como guionista, con El tonto que hacía milagros/1982, entre otras. Ese mismo año, con la colaboración de Luis Mariano Salinas, dirige el largometraje documental de montaje Viva México y sus corridos, en el que se incluyen escenas de las anteriores películas de Antonio Aguilar. De igual forma, también incursiona en la industria del videohome con Entre vecino te veas/1987 y La insaciable/1990. Des­ pués de filmar La Señorita/1993, producción de Televicine con Jacqueline Andere, y Dos Gallos de oro/1994, otro melodrama campirano, y en la tv hace algunas adaptaciones para telenovelas. En fechas recientes, se dedica a la adaptación de la novela "Los bajos fondos"/Gorki, para retornar a la dirección fílmica.


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¿Qué nos podría decir de su filmografía?

MH.- Mira, lo más importante, yo no sé si lo será para lo demás, para mí es lo más entrañable, las películas en las que creíste, las que amaste, aunque para otros sean malas. La primera que hice realmente mía fue ¡Que viva Tepito!, por la que obtuve, discúlpame la vanidad, premios en China, en Rusia, en México, todos los que se dan en México. Otras como El tonto que hacía milagros, por la que Pancho Sánchez ganó el Ariel al Mejor Guión. Mira, yo hice el guión de Emiliano Zapata [1970] que dirigió Felipe Cazals; era una película, en lo que se refiere a su forma, impecable, porque Felipe es un gran director, pero en su contenido era una película oficialista que está en contra de todo lo que yo creo, era priísta la película. Me saqué la espina haciendo lo que yo hubiera querido que fuera esa película e hice Zapata en Chinameca, en la que colaboraron conmigo los que para mí son los mejores actores de cine mexicano, ésa es otra de mis películas muy queridas. Otra fue La Señorita. Te diré, en total tengo cuarenta y tantas.


¿Muchas de ellas fueron con Antonio Aguilar?

MH.- Con AntonioAguilar hice como treinta películas industriales, comer-ciales totalmente, pero éstas de que te hablo son las que yo amaba.

¿Y cómo siente ese cambio dé las películas que se hacían antes con las que se hacen ahora?

MH.- Bueno, es otra época, definitivamente. Tengo un enorme gusto, porque surgió una generación de directores muy talentosos que han hecho muy buenas películas; por el cine al que amo, pues estoy feliz. Para mí se salvó. De alguna manera es lo que dice Pancho Sánchez.

(Diccionario de Directores del Cine Mexicano, Octavio Maya Rocha, 12/07/1999)